青铜器（第2组）5盎司金币赏析

  古老的华夏民族和其它的民族一样，也同样遭遇到了古印欧人的威胁。但正是在妇好的带领下，华夏民族成功地战胜了侵略者，把自己的种族和文明保存了下来，成为四大文明古国中 挺立至今的民族。在那个时代人们就已经将她的丰功伟绩以青铜器形式加以记载传承。其中 为 的就是司母辛方鼎。据说，它是商王武丁为纪念妇好而铸造的。

  司母辛鼎是商代晚期标志性的作品，在现出土的铜鼎中它的重量排行第二，并且比排行 的司母戊大方鼎保存得 加完好。它的纹饰狞厉神秘，刻镂深重凸出，称得上是我国青铜艺术成熟期 审美价值的青铜艺术品。它的内壁中部有铭文“司母辛”三字，“司母辛”是殷商后人对“国母”妇好的尊称，此三字铭上了历史的印记，记载着后人对这位曾经为商王朝作出重大贡献的“国母”无限爱戴与哀悼之情。
 
  青铜器（第2组）5盎司金币在设计上虽然沿袭了 组的设计风格，但与实物毕竟不同。虽然图案原形较 组的兽面纹方鼎小，但是由于司母辛鼎口呈长方形、短沿方唇，故而布局在币面时，占的面积 大，几乎占据了2/3的面积，同时又以尊 金黄色作为统一色系，彰显了这尊鼎的 族之气。下面余1/3的面积，辅以古铜色，几处弯曲的椭圆的纹饰，像极了朵朵祥云，紧紧的环绕鼎的粗壮四足，给人一种古朴、大气之感。从这枚币上，我们不难体会设计者的匠心独运，合理的布局，巧妙的构思，色彩的巧妙搭配，使这枚金币充的“稳当、厚重、王者”之气扑面而来。

    
  纵观所有的青铜器，我们不难发现，每一件青铜器，中国的古人总是在上面装饰了纹饰，而大多又以兽纹为主。这种设计方法，被人们形象地称为中国的戏曲，主纹可以理解成戏曲里的唱腔，底纹就是唱腔与唱腔之间之的过文，它不仅起填空作用，也同时将古人对自然界万事万物的认知与理解记录下来。当然，中国人也讲究圆满，所以每一件青铜器的表面都会被填得严严实实，即使是拐角处，也会被添上一点纹饰，将其填满面。
   
  司母辛方鼎的造型纹饰印证了这一说法，口下四面及四转角各饰一兽面纹，以扉棱作鼻梁，兽口向下，眉目清晰，体较长，尾上翘，尾尖下卷，短足内屈，有爪。雷纹衬地。腹左、右侧和下侧分别饰以排列规整的乳钉纹三排，乳钉浮出器面。四足上端都饰兽面纹，兽口向下，目字形眼，细眉巨角，纹样浮出，极为醒目。口下长边一面内壁中部有铭文(司母辛)三字。如此繁复的设计，要在金银币上做 细微的表现，实际上是非常困难的一件事，要知道，5盎司金币的直径才60MM，相当于图案与实物的比例接近1：15！工艺上，还要对主图进行细腻的多层次喷砂处理，以保证浮雕的立体感，复杂程度可想而知。这一切，在这枚5盎司的金币都以完满的体现，由此可见，中国现在的造币工艺已达到了登峰造极的境界。
   
  不仅如此，这枚司母辛方鼎金币的适当留白，使画面构图协调，减少构图太满给人的压抑感。很自然地引导读者把目光引向主体。下方大约1/3的篇幅，则采用了极为简洁的局部纹饰，衬以扉棱装饰与兽面纹图案为主图背景，既避免了喧宾夺主，又极好地展现了器物上有代表性的细节，可以说是画龙点睛之笔。如此巧妙的布局，不仅保存了原青铜器独有的独特之美，也体现了现代铸币技术的设计、铸造之美。能够将两美集于一美，两种文明集成一种文明，也只有当代高 的铸币之术。（供稿：连云港市广源金银珠宝有限责任公司）